CHICKEN EVERY SUNDAY (1949)

NATALIE WOOD: BIOGRAFÍA EN ESPAÑOL

 

 

 

Cine clásico americano, alrededor de principios del siglo XX.

Basada en la novela de Rosemary Drachman Taylor (que también escribió algunas secuelas), esta película retrata con más o menos precisión la vida de una familia pionera de Tucson a principios del siglo pasado. Como tal, no puede sobrevivir a muchas manipulaciones ficticias u otros tipos de trucos cinematográficos. Debe tomarse estrictamente como una historia sencilla de gente común involucrada en luchas de la vida cotidiana.

Lo que la distingue de otras historias de su tipo es el personaje único del padre emprendedor, interpretado moderadamente bien por el difunto Dan Dailey. Un hombre atractivo que era conocido además como un bailarín consumado, interpretó el papel del padre del autor que siempre buscaba "Easy Street" pero nunca lo lograba. Celeste Holm, que se ha convertido casi en una leyenda en su propia época, es la madre sufrida pero constante y práctica.

Hay ciertas licencias en algunas tomas al aire libre, pero en general recomiendo la película como una historia divertida y real. No se deje intimidar por la ausencia de giros de trama ingeniosos o inusuales o personajes extraños. Esta es la definición misma de clasificación "G".

Me crié a unas cuantas casas de la casa de Drachman. Tenía solo una planta, pero era espaciosa.

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Una deliciosa porción de cultura americana

Basado en las memorias de Rosemary Taylor sobre la vida en Tucson a principios del siglo XX (es decir, alrededor de 1900), el subtítulo del libro cuenta gran parte de la historia: "Mi vida con los huéspedes de mamá". La madre de Rosemary era una empresaria práctica que no tenía reparos en alquilar cada metro cuadrado disponible de su casa para llegar a fin de mes. Sin embargo, esta película, al igual que el libro, es una deliciosa mirada al pasado, a la vida en una ciudad fronteriza en las dos primeras décadas del siglo, con Celeste Holm como su madre y Dan Dailey como su padre, más bien efímero, que siempre tiene un plan para hacerse rico rápidamente que, de alguna manera, no funciona. Además de Dailey (que tuvo varias series de televisión de corta duración en la década de 1970), las generaciones posteriores disfrutarán viendo a miembros del elenco como Alan Young (una estrella en ascenso en 1948, pero recordado ahora sobre todo como Wilbur Post de "Mr. Ed" y como la voz del tío Scrooge en "Ducktales" de Disney), William Frawley (recordado, por supuesto, de "I Love Lucy" y "My Three Sons"), y el omnipresente actor de personajes Whit Bissell, que apareció en todo, desde "Star Trek" hasta "I was a Teenage Werewolf".

Esta película es otra pequeña joya del director George Seaton y su compañera de escritura, Valentine Davies, quienes también le dieron al mundo las originales "Miracle on 34th Street", "The Country Girl" y "The Song of Bernadette". Seaton no es tan conocido hoy en día, desafortunadamente, a pesar de que casi todos han visto al menos "Miracle on 34th Street", pero al igual que Frank Capra, sus películas tienen una humanidad tranquila que, incluso cuando utilizó un toque más ligero (como aquí), muestra la fe de Seaton en la resistencia humana. Cuando la gente dice que "ya no las hacen como antes", se refieren a películas como esta.

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Room And Board

Chicken Every Sunday parece una combinación de ¡Qué bello es vivir! y Papa's Delicate Condition. Basada en las memorias de Rosemary Taylor, que creció en Tucson, Arizona, a principios del siglo pasado, cuenta la historia de sus padres, interpretados por Dan Dailey y Celeste Holm, y cómo esta amorosa familia casi se desintegra.

La narración se desarrolla en flashbacks mientras Celeste Holm le cuenta a un abogado por qué, después de tantos años de matrimonio con Dan Dailey y tres hijos, quiere divorciarse. Celeste ha soportado mucho y, de hecho, es quien realmente mantiene unida a la familia.

Dailey es un producto de su tiempo, un firme creyente en la idea de que con el plan adecuado para promocionar el producto adecuado, puede conseguir una dirección permanente en una calle tranquila. Resiente el hecho de que Celeste Holm haya decidido montar su propio pequeño negocio, una pensión. Pero esa pensión y los ingresos que genera han evitado que la familia se quede en la calle.

Me pareció que Chicken Every Sunday podría haber sido concebido como un musical cuando estaba en los tableros de dibujo de 20th Century Fox. Sin duda, fue un desperdicio no contar con intérpretes musicales como Dailey y Holm para interpretar al menos un número juntos para la posteridad. Al ver la película, prácticamente puedes dejar caer los números donde deberían estar.

20th Century Fox le dio a Holm y Dailey un buen reparto secundario y fue un placer ver a profesionales como William Frawley, Alan Young, Porter Hall, Katherine Emery y Whit Bissell interpretando a algunas de las diversas personas en sus vidas. Los dos mejores, sin duda, son Veda Ann Borg, que es la esposa separada de Frawley, y Connie Gilchrist, como su madre. El acto de borrachera de Gilchrist es el éxito de la película.

Chicken Every Sunday es una agradable pieza de diversión de algunos intérpretes musicales en papeles no musicales.

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Inesperadamente conmovedora

Es interesante ver la recepción tan variada que recibe esta película americana de 20th Century Fox entre los críticos. Es muy típica de la producción del estudio en esa época: nostálgica, impregnada de viejas canciones baratas, sentimental, y nunca hay muchas dudas sobre si Celeste Holm y Dan Dailey terminarán juntos. Son una pareja de enamorados que vive en Tucson a principios del siglo XX, y sus frecuentes planes para hacerse rico rápidamente suelen acabar en la ruina, pero él es popular entre la gente del pueblo. ¿Y por qué no lo sería, con Dailey usando cada gramo de su subestimado encanto, deleitándose con bromas privadas e interpretando convincentemente a un marido errante pero muy cariñoso? Holm exagera un poco la peculiaridad de su personaje de caer en el acento sureño cuando se le pide que encante a alguien (ella es de una antigua familia de Dixie con medios), pero completa a Dailey como pareja de una manera en que pocas parejas cinematográficas lo hacen. A diferencia de otros críticos, este matrimonio me pareció muy persuasivo e incluso conmovedor, y aunque no cuenta con un reparto de reparto excelente, hay un par de actores destacados: Connie Gilchrist, siempre divertida, es divertidísima como la suegra borracha de William Frawley. George Seaton y Valentine Davies pretendían que fuera una especie de continuación de "Miracle on 34th Street", una historia de amor entre John Payne y Maureen O'Hara, pero ambos estaban ocupados (Natalie Wood no lo estaba, y tiene un par de escenas tiernas). La película termina rápidamente y no del todo creíble, pero emocionalmente es muy satisfactoria.

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Una película tierna y pasada de moda

Me encontré con esta propuesta en TCM durante una noche de cine con Natalie Wood. No estaba seguro de si me quedaría con ella hasta el final, pero terminé haciéndolo. Es un gran ejemplo del tipo de películas que "ya no se hacen". Cursi y sensiblera en algunos momentos... bueno, en muchos... sin embargo, fue divertida, francamente cómica en algunos momentos, y los actores hicieron que funcionara. Fue genial ver a Alan Young, ya que lo único que recuerdo de él es Mr. Ed. Celeste Holm es una joya, al igual que Dan Dailey. Esta podría ser una obra de teatro muy efectiva. Me decepcionó un poco que Natalie Wood tuviera un papel tan pequeño, pero recomendaría esta película para una noche de puro escapismo.